Galliano 回歸，重現 1990 年代光輝，以及19 世紀

(SeaPRwire) –   在2024年1月巴黎時裝週期間的一場手工藝展中,英國設計師約翰·加利亞諾以創新式的裁縫技術和令人回味的時裝秀舞台設計,令時尚界感到震驚。這場時裝秀受布拉薩伊的肖像畫啟發,旨在捕捉「在巴黎地下世界的漫步」。2011年,由於多次醉酒下發表反猶太主義言論,加利亞諾從Dior的創意總監職位被解僱。這場充滿活力的新時裝秀,讓加利亞諾再次成為高級時尚的焦點。

加利亞諾之所以持續受歡迎,在於他如何利用歷史元素在設計中。通過精緻的舞台設計和戲劇性的剪裁,他將觀眾帶入特定時期,連接人與現代消費文化的演變。正如加利亞諾最新時裝秀和事業所表明:時尚與現代消費、城市化和科技發展的歷史緊密相連。

加利亞諾一直強調時尚與資本主義社會形成的聯繫。時尚是一個引人注目的媒介,因為它在工業化過程中扮演了關鍵角色。例如,歷史學家解釋,棉花和紡織業帶動了全球資本主義的創建。紡織品是最早進入工廠生產的產品之一,尤其是在英國。棉花紡織品以及促進其生產的發明,如棉花脫籽機和織布機,推動了機械化產品的創新。

加利亞諾在1980年代和1990年代成名,部分原因是他的設計常將歷史主題置於首位。他最著名的許多系列都回顧了19世紀,這個時期代表著奢華與動盪不安並存。隨著商業化在歐洲主要城市加速,新興的公共消遣場所如百貨公司改變了階級和性別關係。在巴黎,百貨公司和櫥窗展示鼓勵消費者想像擁有新奇的產品。製造業和生產的創新促進了中產階級更高的消費水平。對倫敦的女性來說,西區是參與都市文化的地方,購物日益成為女性化。

在1990年代,加利亞諾利用這些「早期商品資本主義形式的幽靈」來評論全球消費和環境危機加速帶來的焦慮。1990年代見證了幾項開創性發明的誕生,包括1993年互聯網的廣泛應用和第一代手機。這些科技飛躍為一個截然不同且互聯的世界揭開序幕,就像19世紀電話和內燃機一樣。

此外,1990年代的時尚界也在轉型,從一個相對小規模的家族企業市場,轉向以路易威登集團主席伯納德·阿諾為代表的全球產業。加利亞諾1990年代時裝秀中的服裝設計,常常反映這些商業優先事項,他融入了偏斜剪裁等設計,這些設計難以在工廠大量生產。儘管批評家常指責加利亞諾創造不切實際和不適合穿著的服裝,但這些定制設計本身就是對快速全球化產業的回應。

今天,加利亞諾將同樣的焦慮感帶入他最近的時裝系列。2024年馬格麗亞時裝秀代表了回歸加利亞諾在1990年代最輝煌時期,該系列展示了熟悉的舞台設置、編舞和戲劇化妝容,這些都特徵加利亞諾1990年代的時裝秀。這些參考滿足Z世代,他們熱衷於1990年代風格,導致低腰牛仔褲再次流行。時裝秀後幾天,粉絲已經根據加利亞諾設計在自己家裡舉辦時裝秀。加利亞諾長期合作者、化妝師帕特·麥格拉斯的多個教學視頻,介紹如何重現模特兒的妝容,也在網路上傳播開來。

雖然加利亞諾可能是有意向1990年代致敬,以重振自己的事業,但他再次回歸這些主題,仍在繼續批評時尚全球化。如今,主要問題是快速時尚(fast fashion)大量生產的低價產品泛濫。加利亞諾的設計反映出對複雜裁縫技術的重視,這些技術只能通過手工而非機器完成。該系列包含了15種以上的裁縫技巧,其中8種是加利亞諾新創的。19世紀也出現了類似的反彈。1875年,工藝運動應運而生,它反對工廠生產導致的材料質量下降。通過回顧自己1990年代的設計,加利亞諾繼續利用同樣的策略——借鑑工業變革時期的歷史剪裁,來評論當今商品文化的本質。

加利亞諾的遺產仍在書寫中。一部名為《高低:約翰·加利亞諾》的紀錄片,於3月8日在美國上映,在Mubi串流平台播出。他在巴黎發表的反猶太主義言論和被Dior解僱,將永遠成為他遺產的重要組成部分,該紀錄片也包含這一點。雖然加利亞諾周圍的大量報導無疑是為重建聲譽而做,但他一貫地引用過去,對設計的吸引力至關重要。時尚一直是人們處理消費資本主義和全球化影響的引人注目的方式。加利亞諾的未來仍不明朗,但他的工作證明,時尚是人們應對危機和變化的重要領域。

Margot Rashba是波士頓大學歷史學博士候選人。她的研究重點是20世紀英國的服裝和時尚。

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